相逢

大学时候经常画油画，法学系的我却在艺术系的画室里呆更长的时间。一个小师妹对我照顾有加，总是帮我蒙哄老师说我是外班旁听生。在那些静默的午后，如同现在一般的时辰，画下第一抹色彩。

我想我是不知足的，得到了许多，想要更多，像一个宿醉的人，一杯杯灌醉自己却嚷嚷没有醉，天地晕眩也不自知，到第二天头痛欲裂，好时光都破碎，无法封存。记得那些和陌生的学生在画室画画，水平有限，最开始只能拿着一本画册临摹，第一幅的成品花了三个月时间，临摹的是白桦林。

记得在那些一笔一抹的时候，会十分有耐心，这比写文字更加让人觉得沉静。一层颜色上去，再覆盖一层，反反复复着色和晕染，有时心里会模拟出一段段故事，就发生在这所画的场景中，相聚于别离，都是一瞬间。

这人与人的离合，犹如一场旅行之中的狭路相逢，内心剧烈却无法言语。就算独自有尽意，也是静默对待，人如峡谷之中微小的转折，不会改变任何。师妹告诉我，如果想画出好的油画，首先自己心中有画面，要会成长，要印证自己内心的激情，并且努力控制不让它们消退。

我问，那要如何控制。她说，保持距离，不要靠近就好。

任何的类似于行走的动作，比如旅行、比如情感，都不在脚下，而在心中，彼此之间总有距离。如果觉得值得，便是值得。一切的周折和疲倦都是必然付出，在倦怠中赶路，在波折中醒来，都是理所应当。好在我们还有好风景慰藉。人心洁净，比肩一梦，觉得安好，就可以了。不用靠近，彼此对持，相安无事。

感情给那些活跃的人，回忆却是给任何人，那是财富，余生都可以用它来换取时间的假象，岁月的宽宏大量不会体现在对待人类身上，它是自然的使者。如同逝去的感情一般，不会轻易对人说起，那是属于自己的秘密，而当你用了一个容器将它封存之后，这便是最真实和牢固的保存。任何人的猜忌和妄言都无法破坏它，人与人之间永远有差别，他们看到的，和你想展示的，永远不在一个点。只有在你重新开启这瓶子，你兀自端然和欣慰。

等我渐渐学会运用色彩和基本掌握油画技能之后，画得最多的就是山和树，偏执地喜欢他们，曾经因为它们高大、挺拔、刚正不阿。而现在喜欢却因着它们的沉默。真正追求的事情和想做的事情都还未完成，旅行、写作、电影、情感、欲望每天附着在心，这应该是一桩值得庆幸的事情么。

也许每一个人都想拥有一个所爱的人，一个真正让自己赏心悦目的人，轰轰烈烈爱一场，哪怕这仅仅是年轻时候要做的事。而在多年以后，平平淡淡才是要走的道路。每个人都会搭配一段合适的路途，怀有希冀默默等待，用其他物什来消磨时光，人生好似一艘船，四周无逃生口，就在其中慢慢腐烂。

我想，我们每一个人都作为了生活的旁观者与参与者，我们看尽别人的故事，却看不穿自己的遭遇，我们在别人的生命里耀武扬威，却无法面对自己佝偻的身躯，我们给予别人亦真亦假的幻觉，却无法给自己一场迷雾般的情欲。我们都是落寞之后才想要粉墨登场的戏子，我们也终究都是转身离开的故人。

那么，趁着年轻，来爱一场吧。

沿着走过的路途，从一个幻灭前往另外一个幻灭。爱本身不是容易的事情，人与人分歧总是在所难免，而年少时的爱——正如有人所言——务必血肉横飞才算快意。要过很久，爱了许多场不会再爱之时，才会明白，爱并非是一个事情，也不会是对某一个人的执着，那应该是我们所说的敬畏，是无疆领域之中的情感，类似信仰的存在。所以，不要为了爱做什么交换，否则最后你会什么都得不到。

大学时画的油画大多送人，最后一幅画了辽阔的大海，画了半年，当做生日礼物送给了曾经爱的人。这爱、这画、这时光，就算是走到了尽头。所有的画具都被当做垃圾丢掉，毕业的时候都没有带走，唯一带走的是最初临摹的那本画册。

画册中有一幅我没有画出的画，画上是夜晚，有山水，有天地，有两个人，彼此偎依。想象他们花好月圆，彼此结伴走过漫漫长路，时光寂寞又温婉，相约在花树下相逢，摆开彼此的情感，如数家珍。

山水总相逢，莫待成追忆。

（文：这么远那么近）